Salon Strozzi: võluv barokk -kogemus Wiesbadenerile!
Salon Strozzi: võluv barokk -kogemus Wiesbadenerile!
Riigiater Wiesbaden koges muljetavaldavat naasmist barokkmuusika juurde, kus tutvustati õhtut "Salon Strozzi". Maëlle Dequiedti ja kuulsa kantor Christian Rohrbachi juhtimisel tähistas lavastus 17. sajandil Veneetsias elanud olulise helilooja Barbara Strozzi elulugu. Strozzi oli üks väheseid naisi, kellel õnnestus silmapaistva karjääriga oma aja meeste domineeritud muusikaoperatsioonides tähelepanu juhtida.
Barbara Strozzi, sündinud 1619. aastal, polnud mitte ainult kantaatide helilooja, vaid ka laulja, kes saatis end klavessiinile või kamberile. Ajal, mil muusikatööstuse naised seisid silmitsi takistusega klišeedega, trükkis Strozzi järjekindlalt oma teoseid ja kohtus oma isa, advokaadi ja libretisti Giulio Strozzi salongides, kus olid toonase kultuurimaailma mõjukad mehed. Tema kunst on täna tunnistatud naise loomingulisele vaimule, kes vaatamata olulistele sotsiaalsetele takistustele kinnitas.
feministlikud vaatenurgad kunstniku olemasolu kohta
Etendus annab aimu väljakutsetest, millega Strozzi silmitsi seisis sellises maailmas, kus domineerivad mehed. Kuid “Salon Strozzi” ületab neid ajaloolisi aspekte ja kutsub esile ka küsimusi tänapäevaste loominguliste ja sotsiaalsete küsimuste kohta. See kutsub publikut interaktiivsele kogemusele, kus kammerorkestri liikmed tegutsevad laval koos näitlejatega ja kaasavad aktiivselt publikut.
Näitlejanna Silvia Hauer heitis humoorika keelemurdjaga valguse kunsti ja keerukuse takerdumisele. Etendus viis need teemad lavale väga ligipääsetaval viisil, pakkudes muusikaliste vahepalade ja maaliliste elementide kaudu rõõmsameelset noodi. Eriti tähelepanuväärsed on Strozzi elu anekdoodid, mida näitlejad räägivad selgelt ajaloolise konteksti rõhutamiseks.
Ansambel Young Doo Parki ja Katleho Mokhoabane'i panuse ümbruses õhtu elavusse. Park avaldas soolost muljet, samal ajal kui Mokhoabane pühendas end sügavatele toonidele. See multikultuurne kompositsioon rõhutas Strozzi ja selle muusika universaalset külgetõmmet, mis puudutab sajandeid isegi mitmesuguseid inimesi.
Eriti ebatraditsiooniline hetk oli suhtlus publikuga, kui Gorillami näitlejad maskid algatasid finaali. See algne pööre eemaldas eelnevate tõsiste aariate raskuse ja tagas, et kunstnike ja publiku vaheline seos muutuks elavamaks kui kunagi varem. "Salon Strozzi" pole mitte ainult erakordse helilooja mälestuseks õhtu, vaid ka loominguline eksperiment, mis järgneb küsimusele, kuidas kunst ja ühiskond üksteist mõjutavad.
Kokku vedas "Salon Strozzi" kunstilise salongi idee olevikku ja joonistas põneva pildi Strozzist kui oma aja esimesest naissoost heliloojast. Etendus oli veendunud nii oma muusikalisuse kui ka naiselike häälte ja vaatenurkade viisist esiplaanile. Selline pühendumus kunstilisele vabadusele ja soolisele perspektiivile on tänapäeval sama asjakohane kui tollal, ja jääb üle vaadata, kuidas need arengud tulevikus kunstimaastikku veelgi kujundavad. Lavastuse ja selle teemade sügavamaks analüüsimiseks soovitame vaadata www.d. .
Kommentare (0)