Omagiu lui Peter Roehr: Kunsthaus Wiesbaden sărbătorește 80 de ani de cale minimă

Von WOM

Talentul artist Peter Roehr și -a rupt munca creativă în 1968, la vârsta de doar 24 de ani, dar moștenirea impresionantă pe care a lăsat -o în urmă încă modelează scena de artă astăzi. Roehr este recunoscut ca unul dintre primii artiști minimalisti din Germania și un inovator al artei pop și conceptul de artă din anii '70. Influența sa este deosebit de evidentă în abordarea sa unică a fotografiei și a asamblării.

Născut în 1944, Peter Roehr și -a început pregătirea artistică la Wiesbaden Werkkunstschule, care este acum cunoscut sub numele de Wiesbaden Kunsthaus. În anul următor, 2024, el și -ar fi sărbătorit 80 de ani de naștere, iar cu ocazia acestei aniversări, Kunsthaus organizează un omagiu special pentru munca sa.

artist internațional de sunet Ehren Roehr

O fațetă interesantă a acestei expoziții este participarea a cinci artiști de sunet internaționali: Danbi Jegenung, Kyungseo Min, Juan David Bermúdez, Wingel Mendoza și Leon Senger. Acești artiști s -au ocupat intens de modul de lucru al lui Roehr și au creat noi lucrări pentru expoziție. Această lucrare se află într -un schimb dinamic cu o selecție a ansamblului serial al lui Roehr și, astfel, deschide un nou dialog între sunet și imagine.

Expoziția face parte dintr -un proiect de cooperare mai mare numit Interior, în care sunt implicate un total de șase case de expoziție din regiunea Rheinmain Frankfurt. Cooperarea își propune să consolideze scena de artă regională și să promoveze schimbul dintre artă și artiști.

Expoziția din Wiesbaden Kunsthaus poate fi văzută de la 15 septembrie 2024 până la 11 noiembrie 2024. Timpurile de deschidere sunt de marți până duminică și în sărbătorile publice între orele 11 și 17:00, cu o extinsă joi până la 19:00. Și cel mai bine: admiterea este gratuită!

Pentru mai multe informații despre expoziție și artiștii pot vizita site -ul web al Kunsthaus. Aprecierea cuprinzătoare a lui Peter Roehr nu numai că arată contribuția sa istorică la arta modernă, dar construiește poduri către evoluțiile artistice actuale care își desfășoară moștenirea.

Finanțarea pentru acest proiect subliniază, în special, valoarea pe care o are cultura pentru societate și arată cât de important este ca astfel de inițiative să poată fi continuate pentru a menține memoria culturală în viață.