Professeur Mamlock: un drame sur l'espoir et le désespoir dans le national socialisme

Professeur Mamlock: un drame sur l'espoir et le désespoir dans le national socialisme

Kurtheater, Deutschland - Dans le Kurtheater Bad Kissingen, le public a connu une performance captivante de la pièce "Professor Mamlock", qui a déjà été écrite par Friedrich Wolf en 1933. Le Hamburger Discourswerk de l'ensemble a apporté l'histoire dramatique du médecin juif Hans Mamlock sur la scène, qui a vécu à Berlin et a essayé de protéger sa famille des dangers de la société nationale émergente. Mais ses efforts échouent: alors que son fils plonge dans le métro communiste, Mamlock croit être sûr en tant que médecin hospitalier respecté.

La mise en scène a montré un ensemble de huit personnes qui représentait de manière impressionnante les tensions de l'hôpital entre les médecins et la famille Mamlock. Alors que certains médecins comme le Dr Hellpach et le Dr Inge Ruoff, qui ont soutenu le national socialisme, ont exprimé d'autres, comme le Dr Hirsch et le Dr Seidel, de fortes préoccupations. La famille Mamlock, y compris l'infirmière Ellen et leurs enfants, a tenu à l'écart des discussions politiques, qui illustrent la déchirure intérieure des personnages.

un chef-d'œuvre des émotions

Gustav Peter Wöhler a brillé en tant que professeur Mamlock, qui est déchiré entre la dévotion professionnelle et la préoccupation familiale. Le réalisateur Aron H. Matthiasson a réussi à transformer le dialogue en un drame captivant en mettant la clarté des textes au premier plan. Wolf, qui a soigneusement observé les normes allemandes de l'exil, a créé une histoire qui a mis de nombreux éléments fictifs en réalité. La menace de l'AS et les conflits internes entre les médecins sont devenus perceptibles, tandis que Mamlock, l'idéaliste, échoue finalement à la réalité.

La scène, conçue avec un mur de verre et un canapé large, offrait un espace pour les dialogues et les conflits intensifs. Un arbre flétri en arrière-plan, en tant que symbole de l'espoir, a renforcé l'effet émotionnel de la pièce. Les applaudissements longs du public ont témoigné de la forte performance et de la réponse profonde des sujets qui sont également pertinents aujourd'hui.