Chanel és Armani mérföldköveket ünnepelnek a párizsi haute couture -ban

Chanel és Armani mérföldköveket ünnepelnek a párizsi haute couture -ban

haute couture rejtély a legtöbb számára. Csak egy kiválasztott embercsoport, amely becslések szerint néhány ezer világszerte, hozzáférést kap ezekhez a rendkívüli mintákhoz, elsősorban az általuk igényelt túlzott árak miatt. Azoknak a divattervezőknek, akik részt vesznek a párizsi exkluzív rendezvényen, meg kell felelniük a szigorú kritériumoknak, amelyeket a Fédération de la Haute Couture et de la mód, a French Fashion Association elismer.

A Haute Couture speciális tulajdonságai

A férfiak divathétét követve, amelyben a készítésre kész terveket mutatják be, a Haute Couture teljesen más célt ér el. A alkotásokat nem napi használatra szánják, és nem egyszerűen nem vásárolhatók meg egy áruházban; A couture ügyfelek feladják a közvetlen megrendeléseket, és magán próbákkal rendelkeznek. Ennek eredményeként a minták gyakran kísérletesebbek, mint a kereskedelmi és rendkívüli Savoir-Fair.

A Párizsi Fashion Week ünnepi pillanatai

A hét tele volt ünnepélyes kiemelésekkel, beleértve Chanel 110. évfordulóját a Haute Couture -ban. A Grand Palais -ban egy kifutón, amely egy túlméretezett "C" felületet alkotott, a ház dupla C logóját szimulálva, a kollekciót a stúdió fejlesztette ki, miközben várja az új tervező, Matthieu Blazy érkezését, amely várhatóan 2025 áprilisában kezdődik.

A rövidített kőzetruhák gazdagon hímzett tweed -ekben, dekoratív szegélyekkel és vállvonalakkal díszítve, puha selyem ing ruhák és köpenyek hurok bezárásával friss értelmezést kínálnak a francia ház klasszikus kódjainak.

Örök klasszikus: Armani Privé

Giorgio Armani egy újabb nagy mérföldkövet ünnepelt a Couture Line Armani Privé 20. évfordulójával. A "Lumières" cím alatt (a "Light" és a "megvilágosodás") című gyűjtemény, amely a 8. kerületben, az újonnan megszerzett Palazzo Armani -ban volt, egy csodálatos privát villában, aranyozott dekorációkkal és márvány lépcsőkkel.

A kollekció, amely 94 együttesből áll, a hímzett öltönyöktől az elegáns estélyi ruhákig az 1920 -as évek stílusában, visszatekintést nyújtott karrierje ikonikus pillanatain, és bebizonyította, hogy a részletek döntőek Armananisban.

Várakozás a luxusra: Valentino

Alessandro Michele, a Valentino tervezője, a luxus azt jelenti, hogy időt vesz igénybe. Az olasz ház első couture kollekciójának bemutatása után elmagyarázta, hogy Valentino a szokásos kettő helyett évente couture show -t szervez. Michele összehasonlította a Haute Couture -t egy rituáléval, és a folyamatot türelem teszteként írta le.

A show -ra a Palais Brongniart, a korábbi párizsi tőzsdén került sor. Minden ruhát egy szám kísérte, amely utalás volt a korai haute couture -előadásokra, amelyben a modellek kártyákat hordoztak a megjelenésükhöz. A Harlekin-Krinoline ruhák, a Moiré oszmán nadrág és a rohanó gallér keveréke Michele tehetségét, műfaját és korszakát szemlélteti.

nőiesség a divatban: Dior és Schiaparelli

A Diornál a krinolinokat is látták a kifutón. A Szajna bal oldalán található Musée Rodin rendezvénye a hét valódi fénypontja volt, olyan kiemelkedő vendégekkel, mint Pamela Anderson, Venus Williams és Jenna Ortega az első sorban.

Egyes modellek raffia és csipke stílusát viselték, mások hímzett pillangókkal és szitakötőkkel díszítették, amelyek hordozható kertet képviselnek. A természetes anyagokat, például a szalmát, egy aranyos anglaise -ba szövötték be. A kollekció emlékeket okozott az "Alice -ban a Wonderlandben", és olyan virágrendszereket tartalmazott, amelyeket beépítettek a modellek és a szövetek hajába.

A trapéz vonalak - amelyet először Yves Saint Laurent vezette be a Dior számára - ünnepelte a visszatérést. A kreatív igazgató, Maria Grazia Chiuri bejelentette, hogy az inspirációja: "A gyermekkori átmenet felnövekedése és azt a pillanatot mutatja meg, amit viselünk", fekszik.

Ezzel szemben Daniel Roseberry másképp felajánlotta a nőiességet a Schiaparelli számára, erősen testreszabott mintákkal. Egy drámai, meztelen színű ruha chinoisery hímzéssel, amelyet Kendall Jenner viselt, megmutatta a hangsúlyozott homokóra figurát. Annak érdekében, hogy "valami újdonság létrehozása legyen, ami új, mert a régi", Roseberry felvette a Haute Couture Pionier Charles Frederick Worth -ot, amely modellként szemlélteti a divat folyamatos érdeklődését az archív darabokban és a szüret emelkedését mint státusz szimbólumot.