Južna Koreja predstavlja fascinantnu stambenu kulturu na novoj izložbi

Djetinjstvo Do Ho Suh

Suh -ov dom iz djetinjstva bio je izvanredni usred gradskog krajolika u Seulu 1970 -ih, koji se brzo razvio nakon Korejskog rata kada je grad bio u ruševinama. Ovo je iskustvo oblikovalo umjetnikove stalne misli o domu, kako kao fizički prostor koji se može riješiti i oživjeti, kao i psihološki konstrukt, odražavajući pamćenje i identitet.

Različiti izložbeni elementi

Među izložbama su izvezena umjetnička djela, arhitektonski modeli u raznim materijalima i standardima, kao i filmski rad sa složenim 3D tehnikama. Detaljni obrisi, koji su zabilježeni u trljanju SUHS Hanok, mogu se naći u dva usko povezana djela velikog formata, koji su prikazani prvi put i u kojima posjetitelji mogu ući. "Savršeni dom: London, Horsham, New York, Berlin, Providence, Seoul" (2024.) kombinira različite 3D sadržaje iz apartmana u kojima je Suh živio širom svijeta i projicira ih na model svog londonskog stana sličan šatoru. "Nest/s" (2024.) je pastelni tunel koji se opet temelji na različitim mjestima koja se SUH naziva dom i povezuje inkongruentni koridor - okruženje koje je za umjetnika simbolično.

U potrazi za prijelaznim sobama

"Mislim da mi je iskustvo kulturne otuđenosti pomoglo da vidim ove praznine, prostor koji povezuje mjesta. Ovo putovanje omogućava mi se koncentriranje na prijelazne sobe, poput hodnika, stepenica i ulaza", rekao je Suh na uvodnom intervjuu s CNN -om. Izložba također prikazuje "stubište" (2016), 3D strukturu koja se kasnije srušila u crvenoj, zakrivljenoj 2D mreži. "Općenito, često se koncentriramo na ciljeve, ali često zanemarujemo te mostove koji kombiniraju ove ciljeve. Ipak, većinu vremena provodimo u ovoj tranzicijskoj fazi", dodao je Suh.

Transparentna umjetnička djela

Uobičajena značajka radova na zaslonu je njihova prozirna kvaliteta. Fini, prozirni tekstil koristi se izravno u mnogim komadima, također u obliku suptilnog razdjelnika u sobi - sljedećeg, koji bi se mogao definirati kao unutarnji zid u glavnom području. "Prvi put od 2016. godine, galerije izložbe srušene su sve zidove kako bi napravile mjesta za brojne velike radove u njemu, kao i različita vremena i prostorija koje donose ovaj rad sa sobom", rekla je Dina Akhmadeeva, a pomoćno u artijmu, koji je zajedno s Nabilom, koji zajedno s nabilama, zajedno s Nabilama, zajedno s nabilama, zajedno s nabilama, zajedno s nabilama Transnacionalno, kurirano.

Izloženost soba i sjećanja

Udaljenost zidova također odražava SUH -ov interes, vraća se njihovim osnovama. "Upravo su samo gola soba arhitekti prvotno mislili", rekao je. Suh -ov rad često se fokusira na prostorna iskustva umjesto na materijalnu robu, jer je prazan prostor, poput soba i zgrada koje naseljavamo poput "spremnika" za uspomene. "Tijekom godina i vremena koje ste proveli u sobi, na njemu projicirate svoja iskustva i energije, a onda to postaje memorija."

Preliminarnost u umjetnosti

Umjetnik se povremeno također fokusira na ukrase i namještaj, kao u njegovom monumentalnom filmu "Robin Hood Gardens", koji je nazvan po istoimenom stambenom području u Istočnom Londonu i koristi fotogrametriju za kombiniranje snimki bespilotnih letjelica iz gradske vijećnice koja čeka rušenje. To predstavlja rijedak slučaj u kojem SUH dokumentira i stanovnike i njihov posjed. Film ilustrira suptilne političke aspekte SuH -ove prakse. "Često boja, umijeće i ljepota mog rada kreću se od političkog podtona", rekao je. Teme poput privatnosti, sigurnosti i pristupa prostoru usko su povezane s klasama i javnom politikom, ali njegov je komentar skriven u mekom velu tkanine ili nježnom pritisku grafita.

Pitanja socijalne politike i osobni prostori

Izložba je uokvirena radovima koji se bave socio -političkim pitanjima. "Projekt Bridge" (1999) istražuje pitanja o vlasništvu zemljišta, dok "javne brojke" (2025), evolucija djela koji je Suh stvorio za Venecijanski Biennale 2001. godine, pokazuje poništeni spomenik s praznom utičnicom koji usmjerava fokus na mnoge minijaturne likove koji ga podržavaju. Za Suh bi se trebao žaliti na povijest ugnjetavanja i otpora Koreje. Iako ove dvije izložbe mogu djelovati drugačije, sva njegova djela dovode u pitanje granice između osobnog i javnog prostora, kao i uvjete koji omogućuju preliminarnost ili omogućuju izdržljivost.

Reflektirajući pogled na dom

Napetosti između javnog i privatnog prostora dogodile su se posebno jasno tijekom pandemije kada su zaključavanja prisilila ljude da provedu većinu vremena unutra. Iako je Suh "pomno pogledao svaki kutak svog doma" za to vrijeme, zaključavanje se nije odražavalo na njegovu praksu, kao što biste mogli očekivati. Umjesto toga, donijela je osjetljiviji odraz onoga što je često kod kuće: ljudi. To objašnjava zašto se, među važnim i često šarenim strukturama, dvije male tunike za (i s) njegove dvije male kćeri mogu naći na izložbi, koje se nalaze s džepovima u kojima se nalaze njihovi omiljeni predmeti, poput obojenih olovaka i igračaka.

"Kao roditelj bila je to prilično ranjiva situacija. Ne mogu govoriti za vas za druge obitelji, ali to nam je zaista pomoglo da budemo zajedno", rekao je Suh.