Южна Корея представя завладяваща жилищна култура в нова изложба
Южна Корея представя завладяваща жилищна култура в нова изложба
Това е необичайно преживяване да влезете в сграда, само за да намерите друга вътре. Следователно, отнема момент за адаптиране в Лондон при влизане на втория етаж на престижния Tate Modern. Точно пред входа има мащабна реплика на детската къща на Do Ho Suh в Сеул, която той обви в червена хартия и внимателно проследена в графит, за да създаде подробно изображение на външния изглед. Тази работа е само една от многото домашни идеи, които корейският художник е проектирал през последните 30 години.
Изложбата "Walk the House"
Изложбата „Walk the House“ се провежда в Tate Modern до октомври и е най -голямата самостоятелна изложба на Suh в институция до ден днешен в Обединеното кралство, където тя живее от 2016 г. преди това е живял в Съединените щати, след като е учил през 90 -те години в училището по дизайн и университета в Йейл.
Концепцията зад „Walk the House“
Заглавието на изложбата идва от израз, който в контекста на " hanok ", традиционен korean. Тези къщи могат да бъдат разбити поради тяхната конструкция и леките материали и се възстановяват другаде. С течение на времето те станаха по -рядко срещани поради урбанизацията, войните и професиите, които доведоха до унищожаването на много традиционни къщи в страната.
детството на do ho suh
Домът на детството на Сух беше външен в средата на променящия се градски пейзаж на Сеул през 70 -те години на миналия век, който бързо се развива след войната в Корея, когато градът е бил в руини. Този опит оформи постоянните мисли на художника за дома, както като физическо пространство, което може да бъде разрешено и съживено, както и психологическа конструкция, отразяваща паметта и идентичността.
Разнообразни изложбени елементи
Сред експонатите са бродирани произведения на изкуството, архитектурни модели в различни материали и стандарти, както и филмова работа със сложни 3D техники. Подробните очертания, записани в разтриването на Suhs Hanok, могат да бъдат намерени в две тясно свързани работи с голям формат, които са показани за първи път и в които посетителите могат да влязат. "Перфектен дом: Лондон, Хоршам, Ню Йорк, Берлин, Провиденс, Сеул" (2024 г.) съчетава различни 3D съоръжения от апартаментите, където Сух е живял по целия свят, и ги проектира до модел на палатка на своя апартамент в Лондон. "NEST/S" (2024) е пастел -оцветен тунел, който отново се основава на различни места, които Сух е наричал дом и свързва несъответстващия коридор - среда, която е символична за художника.
Търси стаи за преход
"Мисля, че опитът на отчуждението на културата ми помогна да видя тези пропуски, пространството, което свързва местата. Това пътуване ми позволява да се концентрирам върху преходни помещения, като коридори, стълби и входове", каза Су в началното интервю с CNN. Изложбата показва също "Staircase" (2016), 3D структура, която по -късно се срути в червена, извита 2D мрежа. "Като цяло, ние често се концентрираме върху целите, но често пренебрегваме тези мостове, които съчетават тези цели. Въпреки това прекарваме по -голямата част от времето в този етап на преход", добави Сух.
прозрачни произведения на чл
Обща характеристика на изложените произведения е тяхното прозрачно качество. Финият, прозрачен текстил се използва директно в много от парчетата, също под формата на фин разделител на помещението - следващия, който може да бъде определен като вътрешна стена в основната зона. „За първи път от 2016 г. галериите на изложбата се събарят всички стени, за да направят място за многобройната работа с големи форми, които се реализират в нея, както и за различните времена и стаи, които носят тази работа с тях“, казва Дина Ахмадеева, куратор на помощ за международно изкуство в Tate Modern, който заедно с Nabila Abdel Nabi, куратор на международното изкуство за международното изкуство, който заедно с Nabila Abdel Nabi, старши куратор за международното изкуство, който заедно с Nabila Abdel Nabi, старши куратор за международното изкуство в Хиундай, Абчел Наби; Транснационален, куриран.
излагане на стаи и спомени
Разстоянието на стените също отразява интереса на Сух, връща се към техните основи. "Това е само голата стая, която архитектите първоначално са мислили", каза той. Работата на Сух често се фокусира върху пространствените преживявания, вместо върху материалните блага, защото празно пространство, подобно на стаите и сградите, които обитаваме като „контейнер“ за спомени. "През годините и времето, което сте прекарали в стаята, вие проектирате собствените си преживявания и енергия върху него и тогава това се превръща в памет."
Предварителна част в чл
Художникът от време на време също се фокусира върху орнаменти и мебели, както в монументалния му филм „Robin Hood Gardens“, който е кръстен на едноименната жилищна зона в Източен Лондон и използва фотограметрия, за да комбинира снимки на дронове от кметството, които чакат разрушаването. Това представлява рядък случай, при който SUH документира както жителите, така и техните притежания. Филмът илюстрира фините политически аспекти на практиката на Сух. "Често цвят, майсторство и красотата на работата ми се насочват от политическия подтенък", каза той. Теми като поверителност, сигурност и достъп до пространство са тясно свързани с класовете и публичната политика, но коментарът му е скрит в мек воал от плат или нежния натиск на графита.
Проблеми с социалната политика и лични пространства
Изложбата е рамкирана от произведения, които се занимават със социално -политически проблеми. „Bridge Project“ (1999) изследва въпросите за собствеността на земята, докато „публични фигури“ (2025 г.), еволюция на парче, което Сух създаде за биеналето на Венеция през 2001 г., показва преобърнат паметник с празен гнездо, който насочва фокуса върху многото миниатюрни герои, които го поддържат. За Сух трябва да се хареса на историята на потисничеството и съпротивата на Корея. Въпреки че тези две изложби могат да работят по различен начин, всичките му творби поставят под въпрос границите между личното и общественото пространство, както и условията, които позволяват предварителна или активиране на издръжливост.
Отразителен поглед към дома
Напрежението между общественото и частното пространство се случи особено ясно по време на пандемията, когато блокирането принуждава хората да прекарват по -голямата част от времето вътре. Въпреки че Сух „разгледа отблизо всеки ъгъл на дома си“ през това време, заключването не се отразяваше в практиката му, както може би очаквате. Вместо това тя донесе по -деликатно отражение на това, което често е у дома: хора. Това обяснява защо сред важните и често цветни структури могат да се намерят две малки туники за (и с) двете му малки дъщери в изложбата, които са снабдени с джобове, в които са разположени любимите им предмети, като цветни моливи и играчки.
"Като родител това беше доста уязвима ситуация. Не мога да говоря за вас за други семейства, но наистина ни помогна да бъдем заедно", каза Сух.
Kommentare (0)