Gei põlvkonna pärand: draama minevikust ja tulevikust!

Gei põlvkonna pärand: draama minevikust ja tulevikust!

Theater in der Josefstadt, Wien, Österreich - Alates 15. märtsist esilinastub näidend "Das Legastnis" Josefstadti teatris Elmar Goerdeni juhtimisel. See on üks ulatuslikumaid lavastusi, mis on selle maja jaoks kunagi üles ehitatud ja mis hõlmas vähemalt kuus tundi mänguaega. Goerden rõhutab: "Seekord tuleb mõistlikult kasutada ja see pole pelgalt isteliha!" Näitlejad, kes on alates novembri keskpaigast intensiivselt töötanud, kehastavad kokku 25 rolli, kusjuures kogenud Andrea Jonasson säras Margaretina ühes vähestest naissoost juhtrollidest. See tegevus põhineb Matthew Lópezi mitme auhinnaga võidetud teosel, mis valgustab geide elu kolme põlvkonna jooksul ja kohtleb keskseid teemasid, näiteks AIDSi kriis 1980ndatel. Lópezi looming ei seisa silmitsi ainult Josefstadti teatri teatri klassikalise lähenemisega, vaid ka praeguse poliitilise olukorraga, mis on seotud 1980. aastate aruteludega, nagu võib leida Josefstadt.orgi hästi tehtud aruandest.

poliitiline plahvatuslikkus ja emotsionaalne sügavus

Lavastamises on tõmmatud kiireloomuline pilt gei elust New Yorgis, poliitilise turbulentsi taustal, mis käis käsikäes 2016. aasta presidendivalimistega USA -s. Režissöör Goerden peab seda tükki kiireloomuliseks, eriti ajal, mil vähemuste õigused on kogu maailmas surve all. Ta selgitab, et proovid andsid talle teada, kui mitmekesised on mineviku vaatenurgad. Kui mõned näitlejad kogesid AIDSi kriisi lähedalt, peavad nooremad meeskonnaliikmed neid ainult loo osaks. See diferentseerimine on etenduse keskne aspekt ja avab kunstnikele oma emotsionaalse maastiku intensiivse uurimise. Selles kontekstis teatas Goerden, et arutatakse mitmesuguseid tundlikke teemasid, näiteks seksualiseeritud vägivald ja narkootikumide kuritarvitamine.

Esietendust pakutakse kahekordse pausiga nädalavahetustel kahekordse esitlusena, mis võtab terve kursuse jooksul umbes seitse tundi. Kuigi vaatajad sukelduvad tegelaste keerukatesse suhetesse ja konfliktidesse, kujundab Goerdeni suund selge soov: "Me tahame luua loomingulise töö jaoks ärevust -vähendavaid ruume." Seda võib vaadelda ka pühendumuses kaunistamata otsekeelele, mida aga peetakse väljakutseks teatripiirkonnas, kus lõbusad ja tõsiselt käivad sageli käsikäes. Eelkõige võib selgesõnaliste tingimustega tegelemine tagada publiku seas segatud reaktsioonid. Goerden loodab, et “pärand” vaidlustaks nii teatripublikule kui ka sotsiaalsetele konventsioonidele.