Bei einem Konzert des Preußischen Kammerorchesters im Prenzlauer Kultur- und Plenarsaal wurden die Besucher nicht nur durch die Musik, sondern auch durch die Geschichte der großen Komponisten beeindruckt. Chefdirigent Jürgen Bruns führte die Anwesenden mit anschaulichen Infos durch das Programm, das unter dem Motto „Angekommen, um zu bleiben“ stand. Gerade in Zeiten, in denen die gesellschaftlichen Spannungen wachsen und Intoleranz zunehmen, ist die Botschaft der Verbundenheit durch Musik wichtiger denn je. Die musikalische Darbietung sollte ein Zeichen gegen das Abdriften in Isolation und Misstrauen setzen.
Ein besonderes Highlight der Aufführung war die leidenschaftliche Darbietung von Solist Joachim Karl Schäfer, der mit seiner Trompete das Publikum förmlich mitriss. Bekannt als einer der führenden Trompeter seiner Generation, brachte er nicht nur technische Brillanz in sein Spiel, sondern auch eine tiefe Emotion, die sich sofort auf die Zuhörer übertrug. Die Auswahl der Stücke, zu denen auch eine Fantasie über „La Traviata“ gehörte, stellte die Begeisterung und das Engagement des Orchesters eindrucksvoll unter Beweis.
Historische Referenzen in der Musik
Im Kontext der Veranstaltung berichtete Bruns über den Einfluss von Händel, der bereits vor Jahrhunderten mutig mit Klängen experimentierte und sogar das Zwitschern von Vögeln in seine Musik integrierte. Der Komponist, der in der britischen Hochkultur zu Weltruhm gelangte, hat durch seine Werke, die auch heute noch aufgeführt werden, ein starkes Erbe hinterlassen. Auf eine ähnliche Weise mangelt es nicht an bemerkenswerten Kämpfen von Komponisten wie Giuseppe Verdi, der trotz persönlicher Tragödien immer wieder die Kraft fand, Musik zu schaffen, die auch politisch eine Stimme erhob. Diese historischen Bezüge spiegeln sich in der heutigen Zeit wider, in der auch Künstler ihren Platz finden und sich ständig neu erfinden müssen.
Das Publikum konnte auch die Bedeutung von Mozart und seinem Wirken spüren. Über seine erfolgreichen und misslungenen Projekte wurde nicht nur die musikalische Brillanz des Komponisten äußert, sondern auch sein Kampf um Akzeptanz und Erfolg, der ihn ein Leben lang begleitete. Bruns’ Verweis auf Friedrich II. und seine bemerkenswerte musikalische Begabung rief ebenfalls Schmunzeln hervor und konfrontierte die Zuhörer, sich vorzustellen, dass auch politische Persönlichkeiten ihre Talente in kreativen Bereichen wie der Musik ausdrücken könnten.
Vielfalt und kulturelle Einflüsse
Die kulturelle Vielfalt des Orchesters selbst, bestehend aus Mitglieder mit unterschiedlichen Herkunftsgeschichten, bereicherte das Konzert zusätzlich. Musiker wie Aiko Ogata aus Japan und Balint Gergely, der ungarischer Herkunft ist, verkörpern die interkulturellen Einflüsse, die das Ensemble prägen. Ihre Geschichten vom Ankommen in der Uckermark und die Erfüllung der Liebe zur Musik sind inspirierend und zeigen, dass Musik eine universelle Sprache ist, die Menschen über nationale und kulturelle Grenzen hinweg verbindet.
André Nicke, Intendant der Uckermärkischen Bühnen Schwedt, betonte die Macht der Musik, die nicht nur unterhält, sondern auch Brücken zwischen Kulturen schlägt. „Musik spricht eine Sprache, die uns alle über Grenzen hinweg miteinander verbindet“, erklärte er. In Zeiten sozialer Umbrüche betont er die Notwendigkeit von Verständnis und Toleranz – Werte, die die Künstler der Preußen und ihr Programm an diesem Abend verkörperten.
